我讓筆下的人物自己說話

　　余華說，很多人看了他的書后問他關于書中的人物描寫是否有他的影子，對此，他一再強調人物是人物，而作者是作者。

　　在自己的創作道路上，余華給自己分了兩大階段。第一階段是從剛開始寫作到上世紀９０年代寫的三部長篇之前，對于這個階段，余華稱自己的寫作風格為“霸道”，“這段時間里我創作的時候是抱著人物不說話的態度，我讓他說什么就說什么。”進入２０世紀９０年代，當余華開始創作第一部長篇小說的時候，有一天他突然發現自己筆下的人物開始突然說話了，“我當時很奇怪，因為這并不是我想說的，但他的確從我的筆下寫出來了，當時的感受是我只是在記錄著。”雖然還一直克制著，但小說中人物自己的想法、自己的話語越來越多了，《活著》就越來越多，“到《許三觀賣血記》的時候，我就完全放開了，隨著人物走，讓我筆下的人物自己說話。這種感覺非常地美妙，我當時發現人物是有生命的。”余華把這段時間稱之為第二階段。

　　雖然一直咬定作家與筆下的人物是兩回事，但余華也承認童年的經歷對他的影響很大，比如在《活著》中關于人物的描寫，他認為現在２０多歲的小說家不會再這樣寫了。“童年的經歷對一個作家有著一生的影響，童年對世界的印象就像是一張白紙在復印機里一下復印下來一樣，而我后來所做的工作只不過是在局部做一些修改。”

　　在余華的文章中，干凈、簡潔是他的一大特點，那么這一特點是怎么來的呢？余華的答案是：音樂。“我以前不愿意寫長篇，像《戰爭與和平》那樣的書，看了后面忘了前面，我一直認為太復雜。但有一次我聽到了巴赫的《馬太受難曲》，我發現如此宏大、如此豐富的一部交響樂，采用的音樂卻是如此地簡單，給人以極大的震撼。這讓我受到了很大的啟發，發現單純是如此地有力量，后來的《許三觀賣血記》我就嘗試著用這種風格來寫，盡量把語言用得簡單一些。”

　　對于將來的寫作會朝著什么方向走，余華說自己也不知道，只有寫出來了才能知道。